English
La sospensione e i silenzi caratterizzano la pittura di Wilhelm Hammershøi, il pittore danese più importante della sua epoca
Prodotta da Dario Cinorelli editore e promossa da Fondazione Caliparo in collaborazione con il Comune di Rovigo e Accademia dei Concordi con il sostegno di Intesa San Paolo e il patrocinio dell’Ambasciata della Danimarca in Italia fino al 29 giugno a Rovigo, Palazzo Roverella.
Curata da Paolo Bolpagni la mostra, in 100 dipinti, perfettamente allestita in un percorso espositivo intento a sciorinare epoca e opere, riesce immediatamente a cogliere il suo manifesto intellettivo e la poetica del silenzio.
Il silenzio e gli spazi deserti, quasi raffigurati per poter mostrare nella sottrazione profonde solitudini che ammiccano inevitabilmente alla latitanza emotiva, quella autentica, senza sconti. Ed è proprio in questo asettico mood che Vilhelm Hammersshøi gioca il suo match più importante, quello che decide il suo stile univoco e la sua celeberrima identità.
La pittura dell’artista danese, docile, intima e inquieta, tocca l’apice emozionale negli interni, con arredi che non lasciano fronzoli e spazi essenziali scevri da ogni orpello ma altresì con le splendide figure femminili ritratte di spalle, tra queste Ida Ilsted, moglie e musa dell’artista che diventa iconica nel suo desueto ritratto. E interroga le nostre fantasie intente ad immaginare quello che si dovrebbe vedere in una raffigurazione canonica. Trascinando emozioni e quesiti fuor di metafora.
Il sottile filo pittorico tra Hammershøi e la corrente degli artisti a lui contemporanei provenienti da Francia, Belgio, Olanda e Scandinavia permettono di cogliere al meglio la differenza del genio danese, intento da par suo in ogni sua opera a confezionare una condizione reale, pur attraverso una pittura attenta a descrivere ed allontanare ogni elemento dissuasivo. Quasi a voler donare adombrando l’inutile.
Ed è forse la perfetta attesa, unita al consueto silenzio, a voler avvolgere la pittura di Hammershøi di quella preziosa malinconia sempre attenta ad essere presente e protagonista. Egocentrica ma mai invasiva, sempre pronta a lasciare spazio, quasi fosse un bon ton artistico che oggi possiamo apprezzare in tutta la sua fiera interezza.
Photo Credit by StudioEsseci
Instacult di Mauro Lama
Grazie per aver letto questo articolo. Se vuoi restare aggiornato ti invitiamo a iscriverti alla newsletter cliccando qui
